油彩画– category –

「種をまく人」はミレーとゴッホをつなぐ重要なモチーフです。ミレーは19世紀フランスで農民の姿を真っ向から描き有名となりました。一方でゴッホは「ひまわり」などに代表される独特な作品を書いてきましたが、過去にはミレーの「種まく人」を模写するこ...

ポール・ゴーギャンの『タヒチの女（浜辺のタヒチの女たち）』は、強い色彩と静かなまなざしが印象的な代表作のひとつです。タヒチへの憧れやヨーロッパ社会への違和感、ゴッホとの友情と決裂など、ゴーギャンの波乱に満ちた人生と深く結びついた一枚でも...

この記事では、グスタフ・クリムトの作品『接吻』について解説します。『接吻』はグスタフ・クリムトの代表作で、金箔を用いた官能的な絵画です。当時のウィーン社会では卑猥な作品だと批判を受けたこともあったそうですが、今なお注目され続けていますよ...

レオナルド・ダ・ヴィンチの「モナリザ」は、世界でもっとも有名な絵画でありながら、「なんとなく怖い」と感じる人も多い作品で、それぞれに歴史的な意味や表情の違いがあります。ここではモナリザ絵が怖いと言われる心理や、や絵の魅力や制作背景、2枚の...

レントゲン写真のような自画像や星月夜と並び、フィンセント・ファン・ゴッホを象徴するモチーフが「ひまわり」です。本記事では、ゴッホひまわりについて、なぜ似た構図を繰り返し描いたのか、各作品はどこが違うのか、現在どこで見ることができるのかを...

ドラクロワの代表作である「民衆を導く自由の女神」は、トリコロール旗と裸身の女性が民衆を率いる劇的な光景から「フランス革命の象徴」として世界的に知られています。本記事では、「民衆を導く自由の女神」の歴史や作品の魅力、それぞれの登場人物の意...

“天へ届く塔”として知られるバベルの塔は、神話か史実かという論点と、美術史での受け止められ方が重なって語られてきました。ここでは「バベルの塔が実在したのか」の手がかりと、ブリューゲルが描いた二つの『バベル』の違いについて順を追って読み解き...

ダリの代表作「記憶の固執」は、柔らかく溶けた時計が印象的な絵画です。誰もが一度は目にしたことがあるのではないでしょうか。一方で「なぜ時計が溶けているの？」「どんな意味があるの？」と疑問に思う人も少なくありません。 ダリ「記憶の固執」の魅力...

ゲルニカは、パブロ・ピカソが一九三七年に描いた縦三・五メートル、横七・八メートル級の巨大な油彩作品で、20世紀を象徴する反戦絵画として知られています。具体的な爆撃シーンを写実的に描くのではなく、色々な情景をモノクロームで配置し、暴力が人間...

レオナルド・ダ・ヴィンチの最後の晩餐は、静かな食卓の絵ではなく、告発の言葉が落ちた瞬間の爆発的な感情を描いています。十二使徒のざわめき、手の動き、視線の奔流が一枚の壁画で同時に起こり、中央のキリストの静けさが対照を際立たせます。本稿では...